盛世粉彩——带你领略帝王的审美

粉彩瓷器创于清康熙（1662—1722年）晚期景德镇御窑厂，是在中国古代的釉上五彩工艺基础上，结合西方引进的珐琅彩工艺技法，经过工匠的巧妙融会，在烧好的胎釉上用玻璃白打底，将各种彩“粉化”后，使彩料调配出或深或浅的颜色。

康熙粉彩折枝花纹水丞

早期康熙的粉彩瓷文饰和施彩的风格简朴，线条细柔，色彩粉润，其画面突破器物结构的局限，把彩瓷工艺提高到了新高度。

极盛于雍正

雍正（1723—1735年）一朝虽仅13年，但制瓷成就却达到了清代官窑的历史高峰。粉彩工艺在康熙的基础上有更大的发展，彩色出现浓淡分明的不同层次，温润、柔和、明快，画面富有立体感。

雍正粉彩淡雅柔美、造型规整、色泽艳丽。帝王对粉彩的偏爱，使得器物无论从造型、胎釉和装饰图案，都达到了前所未有的地步，其质量之高、工艺水平之精湛，令历朝都望尘莫及；彩料提炼之纯净、施彩及洗染技法之精确熟练、绘画之生动绝无仅有。

雍正粉彩人鹿纹梅瓶

繁荣于乾隆

乾隆（1736—1795年）一朝60年，是清代社会发展的鼎盛时期，粉彩成为彩瓷的主流，朝更富装饰性和繁缛富丽的方向发展，其造型精美、色彩缤纷、图案新颖，尤为突出的是工艺精巧，几近鬼斧神工，令人叹为观止。

乾隆黄地粉彩镂空干支字象耳转心瓶

此时出现了许多以多种艺术手法，模仿各类工艺品及动植物的“象生瓷”，做到了惟妙惟肖，准确地表达出所仿物品的色感和质感，使粉彩瓷器在乾隆时期出现了一种新的繁荣景象。

作为“陶瓷王冠上的明珠”，粉彩瓷以它高贵的出身，富丽堂皇的形象在景德镇彩瓷中独树一帜，被越来越多的人们所喜爱。

精品欣赏

毛光辉《华冠彩羽》粉彩瓷板

余刚瑞雪柳溪/粉彩瓷瓶

邹达怀清香/粉彩盖罐